Kanali britanik ITV ka njoftuar se nuk ka në plan të vazhdojë X Factor. Në 17 vitet e saj në transmetim, shfaqja nxorri disa yje të mëdhenj pop, përfshirë grupin e djemve One Direction dhe grupin e vajzave Little Mix.

Në kulmin e tij në 2010, auditori mesatar i programit ishte 14 milionë shikues, sa ai i dy serioaleve kryesore televizive në Mbretërinë e Bashkuar, Eastenders dhe Coronation Street. Dhe krahasimi nuk përfundon këtu.

X Factor ishte një shfaqje formulë, një variant i trendit në rritje për shfaqjet reale në të cilat “njerëzit e zakonshëm” filmohen ndërsa ‘luftojnë’ dhe reagojnë ndaj mjediseve sfiduese. Edhe kështu, rrënjët e saj ishin në historinë e gjatë të shfaqjeve të talenteve televizive, ndër to Opportunity Knocks dhe New Faces. Këto ishin shfaqje të mëdha në kohën e tyre (1960-1990), dhe gjithashtu prodhuan yje. Dallimi midis X Factor dhe paraardhësve të tij ishte, së pari, se ai u përqëndrua në muzikën pop (shfaqjet e mëparshme, veçanërisht Opportunity Knocks, ishin “të ndryshme” dhe kishin tendencë të kishin sukses me komedianët).

Dallimi i dytë i madh dhe pa dyshim përcaktues, ishte se X Factor ishte shumë si një serial më vete.

Që nga fillimi, shfaqja inkurajoi shikuesit të mbanin anë, si me duetet ashtu edhe me vetë gjyqtarët. Kjo nxitje e rivalitetit ishte një strategji e qëllimshme. Para se shfaqja të debutonte në shtator 2004, The Sun botoi një shkrim me titullin “Brenda shfaqjes më të ‘keqe’ të televizorit”. Karakteristika u përqëndrua në një zënkë të thellë të supozuar midis tre gjyqtarëve: Simon Cowell, Sharon Osbourne dhe Louis Walsh. Në këtë mënyrë, edhe para se publiku të mund të vlerësonte shfaqjen e re, parametrat për pritjen e tij ishin vendosur nga marketingu i kujdesshëm.

Premisa e X Factor ndryshonte nga paraardhësit e saj të menjëhershëm Get Your Act Together, Pop Idol dhe Popstars, duke u dhënë gjyqtarëve një rol qendror në audicionin dhe procesin e “zhvillimit”.

Dimensioni “realitet” i shfaqjes ishte se fituesit e audicioneve u “menaxhuan” nga gjyqtarë individualë. Procesi i menaxhimit u filmua dhe u transmetua si pjesë e shfaqjes, veçanërisht në segmentin e “kampit të nisjes”. Shikuesit filluan të krijonin të preferuarit e tyre jo vetëm bazuar në shfaqjet muzikore, por në sjelljen emocionale të treguar prapa skenave.

Cowell ishte qendror në këtë orkestrim. Duke qenë i lindur në privilegjin e industrisë së muzikës pasi babai i tij ishte drejtor i EMI (në atë kohë, labeli kryesor i regjistrimit në Mbretërinë e Bashkuar), ai punoi për botimin EMI pasi la shkollën. Ai vazhdoi të krijojë një kompani regjistrimi të pavarur dhe, kur kjo dështoi, u mor nga BMG Records (gjithashtu atëherë një kompani e madhe regjistrimi).

Suksesi i Cowell erdhi me rekorde të reja të nxjerra nga serialet televizive për fëmijë, këngëtarët e rrugës dhe grupet e djemve.

Këngët e tij i dhanë rekorde dhe famë e kjo bëri që ai të ishte gati për të krijuar një emission talentesh.

Ajo që bëri diferencën tek X Factor ishte edhe fakti se u trajtuan histori të të panjohurve të talentuar. Kjo mbajti audiencën para televizorit për gati dy dekada, por familjariteti u zbeh dhe X Factor filloi të humbë sharmin e tij.

X Factor tregoi se muzika pop mund të jetë një forcë kulturore konservatore, si dhe shkatërruese.

Shfaqja ishte një ide e mirë, por ishte akoma më shumë me fat në kohën e saj, që përkonte me krizën në rritje të industrisë së regjistrimit dhe rritjen e mediave sociale.

Industria e regjistrimit dominoi industrinë më të gjerë muzikore nga vitet 1960 e tutje. Në Mbretërinë e Bashkuar kjo fillimisht i atribuohej ndikimit të madh të Beatles dhe më pas nga kalimi i frymëzuar nga Beatles nga këngët të regjistruara në album, diçka shumë më fitimprurëse.

Por ndarja dhe transmetimi ilegal i albumeve shkatërroi modelin e biznesit të industrisë. Kompanitë kryesore rekord nuk arritën të vazhdojnë, duke humbur fuqinë e tyre “të krijimit të yjeve” dhe X Factor hyri në këtë boshllëk.

Fuqia e yjeve

Ishte e padiskutueshme që X Factor prodhoi yje, por popullariteti në rritje i mediave sociale ndihmoi fuqinë e tyre deri në qiell.

Shfaqja shoqëroi elementë të “realitetit” me dëshirën e shikuesve për t’u angazhuar dhe imituar stilet e jetës dhe vlerat e njerëzve të famshëm. Me mediat sociale, u dha njerëzve të zakonshëm mundësinë për t’u bërë të dukshëm dhe për të ndikuar ndjekësit.

Promovimi i X Factor i muzikës pop të përditësuar, por po aq konservatore, ishte një forcë e parezistueshme për 10 vitet e para të shfaqjes. Politika e nënshkrimit të kompanive kryesore të regjistrimit, vendimet e tyre në lidhje me zhanret dhe artistët që preferojnë ranë pas këtyre akteve të suksesshme.

X Factor përsëriti dhe ekzagjeroi kthesën drejt muzikës pop të “prodhuar” me një “profil” të garantuar. Ariana Grande, për shembull, e gjeti famën së pari përmes një programi televiziv dhe më pas në botën e muzikës.

Por me kalimin e sezoneve u bë e qartë se ‘ngrohja vjetore e së njëjtës pjatë’ po zbehte formatin.

Cili ishte, në fund të fundit, ndryshimi midis Leona Lewis dhe Alexandra Burke, ose midis Olly Murs dhe Matt Cardle?

Gjithçka që tregoi X Factor, në fund të fundit, ishte se kishte shumë të rinj që mund të këndonin në harmoni dhe të kërcenin në kohë. Fituesit e shfaqjes u bënë të padallueshëm nga njëri -tjetri. Suksesi i tyre nuk varej nga ndonjë “Factor X” i tyre, por nga ekipet që vendosni nëse do e bënin të famshëm me këngë hit.

Publiku u zvogëlua me shpejtësi në dekadën e tij të dytë pasi vëmendja u kthye në një fenomen të ri, ndikuesin e famshëm në internet.

Një tjetër prirje globale që përkonte ishte kultura e prodhimit të idhujve të famshëm në vendet aziatike. Ky është modeli për grupet shumë të suksesshme të Koresë (K-pop) dhe Popit Japonez (J-pop), të rinjtë nënshkruhen nga kompanitë prodhuese dhe formohen në superstarë popi.

Suksesi ndërkombëtar i grupit të djemve K-pop BTS, me vendosjen e rekordeve botërore në internet është një fenomen i kulturës pop që nuk mund të ishte parashikuar në kulmin e The Factor.

E gjithë kjo ndodhi në epokën e smartphoneve dhe kontrollin përfundimtar të shikuesit mbi atë që duan të shohin dhe kur duan ta shohin. Ideja se një komb i tërë do të ulej i ngjitur në ekranet e tij për të zbuluar se cili nga një formacion posedonte në të vërtetë “Faktorin X” ka humbur fuqinë e tij. Në vend të kësaj, njerëzit tashmë i zbulojnë vetë talentet, ato që këndojnë nga makina apo në rrugë, ndërsa ecin.

Ndoshta, në fund të fundit, më e mira e X Factor është që ka inkurajuar të gjithë të besojnë se ata kanë një “Faktor X”, nëse mjaft njerëz shtypin butonin “like”.